老頭碎碎唸

   
顏色是音符；色彩是音色；靈魂是琴弦
Kandinsky的作品是色彩和音樂的融合

瓦西里.康丁斯基(Wassily Kandinsky)，現代抽象藝術在理論和實踐上的奠基人。

他早年學習法律，喜歡繪畫，直到觀看了莫內的《乾草堆》後才毅然放棄前途光明的法律工作，開始專門學習繪畫，他先從學習著名畫家，之後逐漸受到新藝術風氣的影響，開始了自己的理論探索和實踐。

他在1911年所寫的《論藝術的精神》、1912年的《關於形式問題》、1923年的《點、線到面》。1938年的《論具體藝術》等論文，都是抽象藝術的經典著作，是現代抽象藝術的啟示錄。

康丁斯基的作品在1920年代有很重大的改變，由早期的浪漫式幻想轉為幾何圖形的構圖，在他死前的最後十年，他更融合了他早期直覺式的畫風和後期的幾何圖形風格，為他的作品增添一種新的意向。

康丁斯基具有聯覺(知覺混合)的能力，他可以十分清晰地聽見色彩。這一效果對他的藝術產生主要影響，他甚至把他的繪畫命名為「即興」和「結構」，彷彿它們不是繪畫而是音樂作品。

毫無疑問，康定斯基是最著名的，與其他人共同成立了一個為時不長但很有影響力的藝術團體“藍騎士”，索羅門•古根海姆美術館是康定斯基作品的最大藏家之一。

第一次世界大戰後，康丁斯基只好離開德國，返回俄國後，康丁斯基繼續推動藝術活動。1921年，康丁斯基回到了德國，在1933年納粹的勢力興起之前，他都在 Bauhaus school 任教。

資料來源http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%93%A6%E8%A5%BF%E9%87%8C%C2%B7%E5%BA%B7%E5%AE%9A%E6%96%AF%E5%9F%BA